无节操摄影部 近代剧

导演依旧很稳，可惜他太三好学生，无节操摄影部虽然能力不错，无节操摄影部还是没什么野心，我已经厌倦了好莱坞电影这种讲故事的方式，一切都带着强烈的目的性，人物塑造个个脸谱化，无节操摄影部这种讽刺的力度止于第一场戏。这就是一部完成度不错的商业片，亮点是那几场充满速度感的飙车戏吧，剪辑和混音非常出色，引擎声打底悄无声息地叠加上配乐用的很巧妙，无节操摄影部可以让观众的心跳跟着音响效果一起加速，无节操摄影部让人热血沸腾，但这部电影也就只剩这些技术方面的优点值得一夸了，其他方面真没什么竞争力。

一天看了三部电影，这是最好的，无节操摄影部虽然前面感觉钟孟宏有点神神叨叨过头了，无节操摄影部最后居然被小笼包歪打正着，原声很有点意思。前期的兜兜转转倒是想起了国师的有话好好说，当然还有钟自己一贯的风格，第四张画应该是折衷最好的了，后面有些收不住，这部则有许冠文是个变量，无节操摄影部带来了很有意思的惊喜。

九十年代初，放在那个时代比较也是一部技术粗糙，编排混乱的电影。两个不同时代的无节操摄影部故事穿插一起毫无规律逻辑，既要反思又要娱乐不伦不类，急功近利。 好在这部电影基于一部伟大的文本之上，他就会让反思，给陷于盲流之中的人打开一扇窗户。 文革背景下，他说出人家在下一盘大棋，我们在下一盘小棋。他们就像大棋盘中的小棋子，小棋子们正在下着象棋并且说着"他们在下一盘大棋，我们在下一盘小棋"真是极具反思和讽刺的意味。 在那个无产阶级专政，造神运动的大潮下，毛主席才是唯一的真神。而他们手里极力保护的十字架则代表了作者的表达和高度。 即使到了现代社会，人们为了不做一枚棋子也是要付出极大的代价，甚至想做一枚好的棋子也是要付出代价，这是作为社会里的人类个体的悲剧。 另外这部电影作为罗大佑歌曲的音乐录影是极其棒的！

片子是好的，这是观看影片后的定调，无节操摄影部尤其摄影，无节操摄影部还有一些细节、意象的聚焦和呈现，但该片背后所涉及讨论的媒介伦理等，又令该片充满了道德困境和争议。导演说，该片策划初衷，无节操摄影部是关注公共心理健康，把大家避而不谈或者我们观念中不愿提及的伤疤，公之于众，公众需要有这方面的教育，以及需要有人来做这件事（即他自己，可不可以认为是过于谜之自信？包括片中自恋式的介入）；对该言论持谨慎且自省的态度。导演在片中抛出了疑问，即纪录片本身存在的意义是什么？对于被摄对象的生活是否为一种打扰？但我们发现，导演呈现了两个主人公的心理精神困境，并未提供解决途径。关于导演“文化消费”两个人物的争议，某种意义上我赞同，该片中所有意象表达或者艺术元素的叠加，无节操摄影部其实来自两个人物本身，即他们自身的魅力或者从事的职业，至少人物是鲜活的。

当你和黄奕一起骂卖报纸的小贩，跟着男主一起逃跑并在成功后窃喜时，便已经掉入了导演的陷阱，法律和道德的界限是否从来都这么模糊。他是一个孝子，一个好哥哥，一个好男友，我们最不能接受的是他是一个无节操摄影部，甚至想帮他一起犯罪。